quinta-feira, 29 de agosto de 2024

Lançamento: Fotodrama: um estudo psicológico


 Pela primeira vez, chega ao público brasileiro a versão integral de um clássico da teoria de cinema.

Fotodrama, um estudo psicológico foi escrito por Hugo Munsterberg em 1916, sendo considerado o primeiro tratado dedicado à arte do cinema.


SOBRE O AUTOR

Hugo Munsterberg nasceu na Polônia, estudando psicologia na Alemanha com Wilhem Wundt. O neo-kantismo que marca a segunda parte de Fotodrama nasce de suas interações acadêmicas ainda na Europa. Recebe um convite de William James para lecionar em Harvard, nos EUA. A nova influência sobre seu pensamento o aproxima do pragmatismo, que por sua vez marca a primeira parte do livro. Em meados de 1914, é convidado pelos estúdios Paramount a coordenar a criação de revistas fílmicas. Deste contato, passa a assistir muitos filmes e a se interessar pelo assunto. Desta experiência nasce o presente livro, Fotodrama, um estudo psicológico, publicado em 1916. O autor, infelizmente, falece pouco depois do lançamento deste livro, no decorrer do mesmo ano.


TRAJETÓRIA DO LIVRO

Inicialmente, a obra não recebeu grande repercussão. Seu lançamento se deu em meio a um período de Guerra Mundial, quando seu autor se interpunha contrário a uma luta do país que o acolheu, contra sua terra natal (o Império Austro-Húngaro). Devido à posição política de Munsterberg, muitas de suas obras caíram no limbo. Nos anos 1960-1970, o livro é recuperado pelos estudos acadêmicos dos nascentes cursos de cinema. Observa-se grande semelhança entre as proposições de Munsterberg sobre a psicologia do filme e as vanguardas estéticas em voga no período - especialmente filme que se arvoravam a explorar a consciência humana, como os experimentos de Alain Resnais. A partir deste momento, Fotodrama, um estudo psicológico, se torna obra incontornável aos estudos de teoria de cinema.


COMPOSIÇÃO DO LIVRO

O livro é dividido em duas partes, a Psicologia do fotodrama e a Estética do fotodrama. Mas há ainda uma terceira parte que antecede as duas. A introdução do livro é composta por dois capítulos que percorrem a história da arte do filme. Num destes capítulos, Munsterberg reflete sobre as experiências realizadas que deram possibilidade tecnológica e epistemológica para o surgimento do cinema. No outro, seu estudo se volta aos avanços e possibilidades dentro da própria arte, e o que fariam dela uma novidade frente às demais.

Eis aqui a grande importância de um intelectual como Hugo Munsterberg a defender o cinema neste estágio da história: em 1915-1916, o cinema ainda era considerado como entretenimento barato para as massas. Um pensador de renome de uma das maiores universidades dos EUA defender que se trata de uma arte é um passo importante para que o público letrado-intelectual-acadêmico reconheça o cinema como uma nova arte.


PSICOLOGIA DO FOTODRAMA

A primeira parte do livro é a mais conhecida do público brasileiro, tendo sido parcialmente traduzida para a coletânea A experiência do cinema, organizada por Ismail Xavier. Contudo, falta a esta coletânea o primeiro capítulo que compõe esta parte, Profundidade e movimento, onde Munsterberg defende uma participação mais ativa do cérebro na recepção do movimento e da ilusão de profundidade dada pelo filme. Em todos capítulos que compõem a Psicologia do fotodrama, o autor defenderá que o filme trabalha algo análogo à mente humana, extraindo recursos mentais para suas formas expressivas - o recurso da atenção é semelhante ao close-up, a memória é semelhante à montagem de flashback.


ESTÉTICA DO FOTODRAMA

Hugo Munsterberg escreve sobre cinema ainda durante o período silencioso, encerrado apenas após o falecimento do autor, em 1927. Assim, sua argumentação demonstrará como não há nada faltante ao cinema, que a busca de alguns exibidores e realizadores por adicionar som ao filme é fútil. O cinema se faz completo em sua falta de som, na incapacidade de suas personagens vociferar palavras. Define fotodrama como este filme silencioso que conta histórias de ficção. Os capítulos da Estética do fotodrama testemunham a aproximação com a estética neo-kantiana, sua proposta sobre o que é arte e o que faz o fotodrama ser arte. Mais que isso, Munsterberg envereda, ainda, em alguns questionamentos sobre a ética da produção cinematográfica e de sua contação de histórias.


Este é um livro singular. Hugo Munsterberg escreve sobre uma arte com data de nascimento bem delimitada, e escreve um livro sem qualquer referência precedente. Faz deste, um verdadeiro exercício de imersão no cinema de seu tempo, buscando em sua trajetória acadêmica algumas soluções para pensar o que é o filme e o que é o cinema.


Fotodrama, um estudo psicológico, de Hugo Munsterberg pode ser adquirido no link abaixo:

https://www.amazon.com.br/Fotodrama-Estudo-Psicol%C3%B3gico-Hugo-M%C3%BCnsterberg/dp/8546225958/

quinta-feira, 22 de agosto de 2024

Lançamento: Olney São Paulo por ele mesmo


 O livro Olney São Paulo por ele mesmo, organizado por Yves São Paulo, foi publicado neste mês de agosto pela Editora Fi e já se encontra disponível para compra nas livrarias. Basta acessar o link abaixo para encontrar a obra em sua versão física.


https://www.amazon.com.br/Olney-S%C3%A3o-Paulo-por-mesmo/dp/6585958624/


Olney São Paulo nasceu em 1936, em Riachão do Jacuípe, e logo cedo se mudou para Feira de Santana. Realizou 14 filmes, dentre curtas e longas-metragens. Seus filmes circularam por festivais ao redor do mundo, a exemplo da Quinzena dos Realizadores, em Cannes, França, o Festival de Oberhausen, na Alemanha, e o Festival Internacional de Cinema de Viña del Mar.

Seus documentários acompanham figuras e localidades marginais da cultura brasileira, a exemplo do sertanejo, (Sob ditame de rude almajesto, sinais de chuva), o cigano (Ciganos do nordeste) e as religiões de matriz africana (Dia de erê). Graças a sua atuação neste campo, foi criado o Dia Nacional do Documentarista, em 7 de agosto, dia de seu aniversário, em sua homenagem.

Nesta coletânea, encontramos as colunas Causerie e Cineópolis, escritas por Olney ainda nos anos 1950, além de artigos diversos e entrevistas concedidas ao longo da carreira. Por meio deles, podemos preencher um quadro mais amplo de pensamento, dos anseios e dos planos deste realizador que nos deixou tão cedo, com apenas 41 anos, em 1978.

Aos fãs da obra de Olney, a coletânea apresenta um conto não incluso em A antevéspera e o canto do sol, publicada em 1969. Trata-se do conto Vingança, uma história de conflitos sertanejos na fronteira norte da Bahia, beirando os estados de Sergipe e Pernambuco, onde coronéis criam suas próprias leis, exercendo poder sobre a população.